Setenta años se cumplen, en el último día del año, de la muerte de don Miguel de Unamuno. A mi juicio, autor de la mejor novela española del siglo XX, “Niebla”. Personalidad variable y convulsa, fiel a sus principios y las eternas dudas que martilleaban su pensamiento y escritura. Políticamente ya hemos comentado algún pasaje de los muchos que podríamos haber seleccionado para sus idas y venidas. Pero, por encima de todo, hoy el recuerdo para el escritor.

Extracto de “Niebla”, su particular nivola.

[…]

Cuando recibí el telegrama comunicándome la muerte del pobre Augusto, y supe luego las circunstancias todas ellas, me quedé pensando en si hice en decirle lo que le dije la tarde aquella en que vino a visitarme y consultar conmigo su propósito de suicidarse. Y hasta me arrepentí de haberle matado. Llegué a pensar que tenía él razón y que debí haberle dejado salirse con la suya, suicidándose. Y se me ocurrió si le resucitaría.

«Sí –me dije–, voy a resucitarle y que haga luego lo que le se le antoje, que se suicide si es así su capricho». Y con esta idea de resucitarle me quedé dormido.

A poco de haberme dormido se me apareció Augusto en sueños. Esta blanco, con la blancura de una nube, y sus contornos iluminados como por un solo poniente. Me miró fijamente y me dijo:

-¡Aquí estoy otra vez!
-¿A qué vienes?
-A despedirme de usted, don Miguel, a despedirme de usted hasta la eternidad y mandarle, así, a mandarle, no a rogarle, a mandarle que escriba usted la nivola de mis aventuras…
-¡Esta ya escrita!
-Lo sé, todo está escrito. Y vengo también a decirle que eso que usted está pensando de resucitarme para que luego me quite yo a mi mismo la vida es un disparate, más aún, es una imposibilidad…
-¿Imposibilidad? –le dije yo; por supuesto, todo esto en sueños.
-¡Sí, una imposibilidad! Aquella tarde en que nos vimos y hablamos en el despacho de usted, ¿recuerda?, estando usted despierto y no como ahora, dormido y soñando, le dije a usted que nosotros, los entes de ficción, según usted, tenemos nuestra lógica y que no sirve que quien nos finge pretenda hacer de nosotros lo que se le dé la gana, ¿recuerda?
-Sí que lo recuerdo.
-Y ahora de seguro que, aunque tan español, no tendrá usted la real gana de nada, ¿verdad don Miguel?
-No, no siento gana de nada
-No, el que duerme y sueña no tienes reales ganas de nada. Y usted y sus compatriotas duermen y sueñan, y sueñan que tienen ganas, pero no las tienen de veras.
-Da gracias a que estoy durmiendo –le dije– que si no…

[…]

¿Por qué mueve la cola el perro? Porque el perro es más listo que la cola, si la cola fuera más lista que el perro, ésta lo movería a él.”

Durante la Primera Guerra Mundial se constituyó el Comité Creel (Comité de Información Pública) en los Estados Unidos, cuyo objetivo era convencer a la ciudadanía estadounidense de la necesidad de su participación en la guerra. De esta campaña de persuasión institucional ya hemos hablado en una entrada anterior, por lo que no contaremos mucho más de su éxito. Pero si relacionaremos a uno de sus miembros, Edward Bernays, con la creación de uno de los grandes mitos del cine: Lauren Bacall, la mujer que mejor ha fumado en el cine.

Años después de su paso por este comité, Bernays, publicó su libro “Propaganda” (1925), donde explicaba alguno de los secretos de la propaganda y la persuasión de la mente de los ciudadanos, a los que dirigiría hacia algún fin específico. Con este objeto fue contratado por la tabacalera Chesterfield para incorporar un grupo de fumadores que, hasta la fecha, contaba con un consumo reducido de cigarrillos: las mujeres. Puede parecer que las mujeres han fumado toda la vida, pero no. De hecho, este hombre hizo más por la igualdad de género (en el cáncer de pulmón, eso sí) que ninguna otra campaña de cualquier Ministerio gubernamental.

Contratado por esta tabacalera, ideó una forma evidente y sencilla para atraer a las mujeres hacia el tabaco. El instrumento elegido para este fin, el cine. Más específicamente la relación directa entre las actrices y los cigarrillos. Productores, directores y guionistas fueron contratados para que introdujesen en sus películas escenas en las que las protagonistas apareciesen fumando. Especialmente las grandes estrellas en escenas llenas de sensualidad en la que seducían al héroe, en las que apuntaban al tabaco como un tranquilizante en un momento de tensión, en una charla divertida en la que la actriz destilaba inteligencia… Todo ello muy cuidado y casi siempre en positivo. (Puede verse un ejemplo de la contratación de este tipo de servicios en Hollywood en la película “Gracias por fumar”, comentada en este blog)

Aunque ahora resulte muy evidente el método propuesto, lo cierto es que hasta la fecha no se había aplicado este tipo de propaganda indirecta a fines netamente comerciales relacionados con este producto. Una revolución que no sólo aumentó el consumo, y por consiguiente la producción y beneficio de las tabacaleras, sino que creo algunos mitos del cine a los que siempre se acompañaba de un pitillo. Eso sí, uno por encima de los demás, Lauren Bacall. Aunque llegó en una época anterior a la campaña original de Bernays, desarrollada en la década de 1930, era más que evidente la influencia que seguía ejerciendo la industria tabaquera en Hollywood con películas como “Bright leaf”, protagonizada por la actriz (traducida en España como “El rey del tabaco” y del mismo director que la mítica “Casablanca”, donde ya teníamos grandes escenas llenas de humo).

Como de fumar se trata, no podemos pasar por alto que Bacall se convirtió en todo un mito gracias a la gran pareja cinematográfica que formaba con Humphrey Bogart. Pareja mítica en la pantalla y en la vida real hasta los últimos días del actor, que falleció a causa de un cáncer de esófago. Enfermedad contraída por el consumo de tabaco al que tanto él, como su mujer, animaban gracias a las técnicas de persuasión desplegadas en el Hollywod de los años dorados. Consciente de la causa-efecto del tabaco y la muerte de Bogey, años más tarde, la actriz empezó a luchar contra aquellos que le había convertido en un mito del celuloide por su manera de fumar (y dicho sea de paso, por su talento, aunque no cuente con el reconocimiento de la Academia por las viejas rencillas de la Caza de Brujas). Lucha, que al igual que la desigual batalla contra la “House on un-american Activities Committee”, terminó en un fracaso evidente pese a las restricciones que tiene el uso del tabaco en el cine que se hace en la actualidad.

“Éste debe de ser muy profundo... la Ética de Aristóteles, cualquiera que lo haya leído, a la fuerza ha de considerarse superior al que no lo ha leído... y es inútil, compréndalo, todos hemos de ser iguales. Sólo se alcanza la felicidad estando todo el mundo al mismo nivel, Por eso debemos quemar los libros, Montag... todos los libros.” Fahrenheit 451

[Sigue…]

En estos tiempos de consumismo, en el que los niños y niñas que tanto celebran la Navidad se han olvidado de lo qué es en realidad, convendría recordar que se trata de una fiesta religiosa. Porque aunque te tiren el belén a la basura en un pretendido arranque de laicismo en una institución pública, donde debe primar lo aconfesional tal y como estable la Constitución de 1978, ya nadie relaciona el 24 de Diciembre con el nacimiento de Jesús. Y no es que yo me vaya a poner a estas alturas desde el púlpito a dogmatizar, que tendría que darme un ataque de fe sin precedentes desde la caída del caballo de San Pablo. Pero conviene no olvidar, en medio de la era de la información, que la Navidad, a pesar de su prolongación en una cinta magnética en el reverso de una tarjeta de crédito, es una celebración religiosa.

Perdonando lo místico del acontecimiento y venciendo mis reticencias a la fecha señalada, tengo que reconocer que para muchos es la excusa de unirse en una noche en la que lo especial lo marca los puntos en común que se buscan intencionadamente para cumplir con una tradición. Sin saber muy bien por qué ni en qué consiste tal tradición. Así que supongo que tendré que reconocer la bondad de la fecha y felicitarles sean creyentes o no. Deseándoles que en la noche del 24 y en el día del 25 tengan con quién cumplir la excusa de la celebración.

Feliz Navidad.

Y después de la agria polémica de Mel Gibson con la policía de Los Ángeles y los judíos, se estrena la nueva película del actor y director estadounidense, “Apocalypto”. Película situada en el corazón de la cultura Maya y que supone una nueva incursión en la dirección, donde prima la narración de la historia con todo el realismo posible. Incluido el idioma original de la extinta cultura para imprimir una mayor cercanía con los presuntos personajes originales.

[Sigue…]

¿Qué tendrá que ver los churros con Las Meninas?

Andaba yo por la cafetería de profesores de mi facultad. Enfrascado en una de esas animadas tertulias con un puntito cínico y muchos de descuento en un control de la municipal. Entre otras breverías, surgió la crítica a la campaña institucional de promoción del “Sí” en el referéndum de la Constitución Europea. Anda que no ha llovido. Contaba como anécdota del amodorramiento y éxito de la campaña institucional de promoción del voto favorable, que cuando me encontraba en mi colegio electoral, me tropecé con una señora que proclamaba a viva voz que su papeleta era un “Sí” porque ella era muy europea.

[Sigue...]

El reportaje de la televisión pública belga que anunciaba, en un informativo especial, la independencia de Flandes, la huida del rey, las manifestaciones en las calles a favor y en contra, etc. en un trabajo de creación y simulación de más de dos años de elaboración, es la excusa perfecta para recordar la célebre cita del profesor Mcluhan: “El medio es el mensaje”. Las aportaciones sobre el determinismo tecnológico, y su implicación política, resultan fundamentales a la hora de comprender, o al menos intentarlo, algunos fenómenos que han sucedido a la largo del siglo XX y parece que también sucederán a lo largo del XXI.

Desde la época más oscura de la historia, la comunicación existía a través del medio artístico. Desde las primitivas paredes pintadas hasta los capitales de los claustros que advertían sobre los castigos que recibirían los pecadores. Una comunicación en la que el medio, en este último caso una columna en una iglesia, daba constancia de la autenticidad del mensaje. El medio que lo transportaba se convertía en el mensaje y en la garantía de la información que contenía. Hecho que con el desarrollo de la Europa de la imprenta no hizo sino aumentar. El poder de la palabra impresa aumentaba al ritmo en el que las bibliotecas, panfletos, boletines… se multiplicaban.

Sin embargo, y en relación al hecho que nos trae a Mcluhan, será la radio la que evidencie la potencialidad de los medios. Muchos informativos, que se han hecho eco de lo sucedido en Bélgica, han puesto como precedente el caso de Orson Welles. El propio profesor lo pone como ejemplo de la docilidad de los ciudadanos en su predisposición a creerse todo lo que les cuentan si el medio está reconocido como legítimo. Aunque el caso es muy conocido, lo volveremos a mencionar como una anécdota más de las muchas que contiene este blog. Corría el año 1938 y ese joven lleno de talento, carácter y gusto por la vida, que era Welles, tuvo la brillante idea de adaptar a un guión radiofónico la novela del genial H.G. Wells[i], “La guerra de los mundos” (¿Por qué tuvo Spielberg que hacer caso a Cruise y cagarla de esa manera?). Con toda seriedad y esa voz profunda y grave que tenía el actor, pasó a la lectura de una “información” que advertía de una serie de aterrizajes de naves extraterrestres en la ciudad de Grovers Mill, situada en New Jersey. La credulidad de los oyentes fue total. Asustados ciudadanos, escenas de pánico, despliegue de fuerzas del orden… nadie se preguntó si lo que contaban era verdad, sólo lo aceptaron porque confiaban en el medio.

Años antes, un señor con bigote llamado Adolfo y otro con cara de raro llamado Joseph (con algunos otros, pero no es plan de ponernos con una descripción de todos los miembros del partido nazi), se dieron cuenta de la importancia estratégica que tenía el control de los medios de comunicación, en especial de la radio. Curioso, Welles sólo mostró una pequeña muestra de lo que podía hacerse desde un medio legitimado. El partido nazi, con Goebbels a la cabeza, creó un entramado comunicativo en el que la radio se configuraba como la punta de lanza de los mensajes con los que había que persuadir a los ciudadanos, señalar a los enemigos y coordinar las acciones para su eliminación. Sin simular el descenso de ningún platillo volante, el nazismo colocó a algunos de sus mejores hombres frente a los micrófonos radiofónicos para lanzar todo tipo de proclamas con las que ir construyendo una nueva ideología para Alemania (entiéndase ideología como una forma de ver el mundo). Imágenes que se iban creando en la mente de los alemanes al tiempo en el que se reforzaban con la combinación de propaganda de cartelera, mítines multitudinarios de corte mesiánico, persecución de disidentes, acciones armadas contra la oposición… En realidad, no fueron los terribles mensajes los que convencieron a los ciudadanos, sino el medio en el que se difundían. Podríamos afirmar, sin miedo a equivocarnos, que sin la radio Hitler no habría tenido un acceso al poder tan meteórico.

Para no alejarnos mucho de la década de 1930 (y siguientes) y situarnos en España, la radio también jugó un papel importante en la creación de imágenes. La II República no supo emplear su potencialidad, de hecho y como contamos en una entrada del 14 de abril de este año, durante los procesos electorales se prohibía la difusión de mensajes políticos que pudiesen pedir el voto. Hecho casi insólito pero cierto. Su uso estratégico deberá esperar a Guerra Civil como medio salvaje de propaganda de ambos bandos y la postguerra en la que unos trataban de convencer de las bondades del nuevo régimen y otros recibían mensajes de resistencia y contra-información. Especial mención Radio Moscú (emitiendo desde 1922) con sus bellas imágenes de una Rusia imaginada.

El siguiente medio que entró en juego fue la televisión. La imagen distorsiona la palabra. La anula. El paso del entertainment al uso político de la televisión en la expansión de la americanización de la comunicación política ha sido tratado a menudo en este blog, por lo que no incidiremos demasiado en el tema. La entrada ya se extiende demasiado y aún no hemos hecho referencia a la evidente pretensión que tienen todos los gobiernos y grandes corporaciones del mundo por hacerse con cadenas de televisión. Son muchos los Hearst que Welles retrato en su Ciudadano. La importancia de la televisión como instrumento de transmisión de información es entendida como una prioridad para todos los políticos. Sobre todo el control de los informativos de las cadenas públicas. Tradicionalmente los más respetados y considerados por la audiencia.

El nuevo medio en alza, sin embargo, no cuenta con la legitimad de la que goza la televisión. Internet no pasa de ser un compendio de informaciones que circulan de aquí para allá pero que carece del empuje necesario para su uso en positivo. Es decir, auténticamente informativo. El medio queda deslegitimado por la fuente, a menudo desconocida. Sin embargo, en lo negativo ha triunfado. En las últimas elecciones estadounidenses Internet se convirtió en el mayor mentidero político del mundo. Se volcaba todo tipo de rumores (algunos ciertos, dicho sea de paso) y difamaciones. Siempre en negativo.

Debido al desprestigio del medio “online”, lleno de porno, piratas informáticos, casinos… poco o nada se cree de las bondades que algunos cuentan en, por ejemplo, sus blog. Pero si la cosa es en negativo, lo creemos a pie juntillas. Porque si importante es el medio también lo es lo jugoso del rumor, o ya nos hemos olvidado del divorcio de Aznar y su arrejuntamiento con Cayetana Guilén Cuervo.

Para terminar este breve recorrido por los medios y su capacidad de difusión, recomendar un documental. En realidad el precedente más inmediato de la “independencia de Flandes” no es Welles. Se trata de un documental realizado por dos profesores estadounidenses que se preguntan qué hubiese pasado si el Sur hubiese ganado la Guerra de Secesión de los Estados Unidos. Bajo el título “C.S.A”, se encuentra un magnífico documento de simulación y proyección de una historia paralela a la real en la que no falta detalle. Desplegando grandes dosis de ingenio y sentido del humor.
______________________________________

[i] Anécdota dentro de la anécdota. En un ánimo revanchista (y eso que aún no había realizado “Ciudadano Kane”), algunos periódicos querían que Welles pagará por lo hecho. Otros, declararon que todo se debía a un montaje publicitario, que justificaban por la coincidencia del apellido del director y actor con el escritor. Al menos esta acusación sirvió para el viaje de Herbert a Nueva York para una conferencia en Central Park con Orson y aclarar la inexistencia de un árbol genealógico común y el desconocimiento del escritor del montaje que el director preparaba.

En un retorno a los temas meramente comunicativos, aunque alejados de la vertiente de análisis político, y con una nueva incorporación de rumores y conspiraciones mediáticas, este blog se toma la libertad de hecerse eco de una noticia a tono de información general y ejemplo de la suma cero. Ecos y recovecos en los que unos ya no están, de otros dicen que podrían irse y otros que ya colocan a otros en el lugar del que, no es que haya dejado la cama caliente, sino que aún está en ella.

Ayer. No sabemos si Germán Yanke compró a plazos el discurso de los enemigos. Si utilizó la tarjeta de El Corte Inglés que te lo pasa al mes siguiente o la VISA con la consiguiente comisión. Pero el caso es que quién no se lo compró fue la dirección de Telemadrid, que redujo el presupuesto de su informativo, indicándole la puerta de salida al periodista de ABC. Fin de la colaboración de Yanke y Telemadrid después del primer bis a bis con Aguirre.

Hoy. Recupero una noticia publicada antesdeayer en la página PRNoticias que nos aventura la suerte de un periodista especializado en temas taurinos, director del programa de la COPE “El albero”. Ésta nos cuenta, y desde el blog amigo “En el aire” nos confirman algunos extremos, que Pedro Javier Cáceres está en la cuerda floja en su renovación de contrato en la cadena de radio de la Conferencia Episcopal. El motivo, según nos dicen, se debe a crítica pública a la concesión, de la Comunidad de Madrid de la plaza de toros Las Ventas a un grupo de empresarios, en la que el periodista encuentra ciertas irregularidades en el pliego de condiciones. Lo que viene siendo la compra del discurso de no sé sabe muy bien quién, pero que ha sido efectivo, pues según el run run publicado, ya han pedido su cabeza a la dirección de la emisora.

El despropósito es tal, que la competencia de “El albero”, Manolo Molés desde la SER, cuenta que a Cáceres le quedan dos telediarios, o pitidos horarios, para que acabe su etapa en la COPE (en la forma de no renovación de su contrato) y, en un alarde de solidaridad, hace suyo “el muerto al hoyo y el vivo al bollo” y recomienda, en medio de su crítica a la Comunidad, a Moncholi para el puesto del moribundo. Que no sabemos si ha recibido la extrema unción en su puesto de trabajo o el finiquito (perdónenme el chiste fácil), pero de momento continúa al frente de su programa. Por lo que se sentarán uno encima del otro.

Sutileza la de los medios que en esta suma cero se recogen rumores con pedigrí (lo de Yanke se convertirá en un clásico), mueven pieza, entierran a unos y colocan a otros. Saludos varios, varios saludos.

[Como el tema roza en lo superficial lo taurino, recuperamos la imagen del dibujo de Goya, "Toro mariposa" que el Ministerio de Cultura adquirió en subasta por 1.900.000€.

[…]

La primera de ellas “Missing”, recomendada por Harry (queda pendiente su crónica de esta película). Costa-Gavras nos narra la historia de Jack Lemmon y Sissy Spacek, que buscan a su hijo desaparecido en Chile tras el golpe de Pinochet.

[Sigue…]

10 de diciembre de 2006, otro que se muere en la cama.

[Imagen, Estado Nacional de Chile]

Visiten "Se nos escapó muerto..."

Efectivamente, no podíamos pasar por alto en esta serie de entradas dedicadas al Madrid preelectoral un ejemplo de propaganda institucional tan bien orquestado en los diferentes aspectos que maneja toda campaña destinada a la persuasión. La estrategia publicitaría se inició hace un par de meses por el Ayuntamiento en una serie de anuncios que nos pregunta “¿Qué pasaría si nunca pasase nada?”, con imágenes de postales de un Madrid de principio de siglo en los que los coches de caballos, los adoquines, alumbrados… hacen irreconocibles algunas de las plazas más conocidas de la capital. Todo como parte del apoyo al desafío que supone las obras iniciadas en la M-30. (Nótese que en la línea anterior he escrito “desafío”, ya me han convencido.) A estas cuñas publicitarias en radio, televisión y prensa les completan las declaraciones del Alcalde en esta misma línea y que ha dado una última vuelta de tuerca con su felicitación. Postal de una de las zonas por donde pasa la M-30 en la actualidad y de las más conflictivas desde el punto de vista de la obra de soterramiento. Qué casualidad, cómo se parece esta foto a la que se puede ver cuando uno pasea por el zig-zag de la Calle 30 en los carteles que anuncian la obra y nos muestran como quedará tras su ejecución. Eso sí, con mucho más color y con menos casticismo, que ya nadie baja a lavar al Manzanares su ropa.

Bonita postal navideña que nos presenta la recuperación del río para los madrileños, y aquellos que tengan a bien visitarnos, en un previo de lo que se presentará en mayo de cara a las elecciones y nos recuerda, en palabras de Paz, que la modernidad, esa idea que tanto se persigue, se encuentra en nosotros mismos. Todo un ejemplo de publicidad institucional que peca de una cierta falta de sutileza.

Puestos a mejorar y contribuir con este nuestro Ayuntamiento, yo propongo algo mucho más ingenioso. Si tomamos el catálogo de Charles Messier, Harry en su “Cúmulo de despropósitos” seguro que alguna vez lo ha citado o si no pronto lo hará, veremos que aparecen más de 100 nebulosas. Este hombre, que se dedicó a catalogar estos fenómenos astronómicos para diferenciarlos de las cometas, presentó una clasificación que se usa hoy en día, pese a los casi dos siglos que tiene, y en la que aparece clasificada la “M30 (NGC7099)”, también conocida como “Cúmulo globular en Capricornio”. Hubiese sido todo un desafío recibir la postal navideña, con el texto de Octavio Paz y una imagen de esta nebulosa situada en la constelación de Capricornio y descifrar la relación entre la modernidad y los cuerpos celestes.

Espero que en la modestia de la soberbia sugerida tomen nota los responsables de comunicación del Ayuntamiento y el año que viene nos estimulen las neuronas, además de gratificarnos la vista con ese Madrid nostálgico que todos los que somos y nos sentimos de la Villa y Corte deseamos en espíritu.

Después de ver “Casino Royale” me planteé que si me hubiese descargado la película de unos de esos malévolos programas de redes de pares, el eMule por ejemplo [guiño, guiño -Teddy Bautista- guiño, guiño], tendría que haberla subido de nuevo a la red para devolverla de lo tremendamente aburrida que es. Con menos escenas de acción de las habituales, aunque igualmente fantásticas, la película desfila ante un sin fin de pretendida tensión alrededor de una partida de poker, en la que lo más interesante es averiguar si después de esta nueva entrega Judi Dench abandonará a Bond para dedicarse al buen cine y al teatro. Por muy bien que paguen, la dignidad de una señora debe estar por encima de las anécdotas que pueda contar sobre el rubio en sus reuniones de té con pastas. Claro que debe perder grandes cantidades de dinero en sus partidas de bridge y por eso ya está en la nómina de la próxima entrega, “Bond 22” (es el título provisional del proyecto).

[Sigue...]

Portada de la revista estadounidense Time, que contiene un interesante análisis sobre la salida, o no, de Irak desde el punto de vista de la estrategia seguida por la Casa Blanca. El grupo de expertos ya ha dicho que ha llegado la hora de salida de los Estados Unidos de Irak. Aunque ya te digo que de momento sigue todo en lo mismo, al menos hasta que las próximas elecciones presidenciales empiecen a calentar motores. Entonces habrá movimientos. Pero este no era el motivo por el que se trae el semanal a este blog. El motivo real es la excusa de recuperar una de las mejores publicaciones del mundo en imágenes-fotografías y en construcción de portadas (junto con otras publicaciones de sobra conocidas).

La imagen que se presenta supone una construcción iconográfica de primera. Ante el desafío que constituye la salida de Irak del ejército de los Estados Unidos, se recuperan los elementos simbólicos más humanos de un soldado sin presentar a un soldado, al que se adivina muerto. Presentado como un santuario a la memoria de un caído en el conflicto, tal y como nos muestra la presencia del arma simulando el cuerpo y sosteniendo el casco, con las chapas de identificación colgadas en la empuñadura de la misma. Construcción que hace casi innecesaria la presencia humana en forma de retratos sobre el cajón donde guardan los útiles de campaña y sobre el que también podemos ver algunos efectos personales. Por último las botas. Perfectamente dispuestas en esta estructura, que recuerda en cierta medida a la clásica disposición de soldados de otro tiempo, como por ejemplo los honorables samurais. Además de muchas otras imágenes parecidas.

Todo ello sobre un fondo blanco, con la única sombra del artificio, en el que se compone el título del artículo principal de la edición, alineado a la izquierda, para no desviar la atención sobre lo verdaderamente importante. La muerte de un soldado. Por último, en realidad es lo primero, la composición se corona con el clásico rótulo de la publicación.

Pero como no sólo de portadas vive Time, también incluimos un comic que resuelve, sin necesidad de un artículo de diez hojas, la cuestión planteada anteriormente.